做安排还是作安排作业帮,师古人而不拘泥

导读：要安排还是要安排作业帮忙，老师古人而不是死板的。老师古人而不坚守老师本性而不生日。——读李刚田的印刷作品作者:尹11月13日，“李刚田书法篆刻展”在中国美术馆开幕。作为

要安排还是要安排作业帮忙，老师古人而不是死板的。

老师古人而不坚守老师本性而不生日。

——读李刚田的印刷作品

作者:尹

11月13日，“李刚田书法篆刻展”在中国美术馆开幕。作为著名的书法家和篆刻家，关于李刚田先生篆刻作品的艺术特色和艺术成就，理论界众说纷纭。除了艺术创作，李刚田先生还陆续写出了自己对艺术创作的感悟和理解，如早前出版的《付梓》一书，李刚田的《篆刻谈》，以及最近李刚田的《书籍印刷自解》。这本书虽然简单，但充满了真诚的理论，很少假装。对比这些作品再看展览作品。除了“眼观”，还有更多的东西可以“用心去读”。

李刚田修订古印“博山侯家城”(原印)

李刚田修订古玺《博山侯家城》(作者修订)

要读的印刷作品，可以从石古人开始。李刚田先生喜欢发帖:“发帖已经成为我的一种学习、休闲方式，甚至是一种生活方式。发帖可以安静，可以专心，可以专心。可以忘掉烦恼，忘掉自己，忘掉世界。”无论在展览中，还是在作品中，都可以看到李刚田先生临时书房古人的作品和感受。从金石学到楚篆汉简，从南朝到北方的绝壁，从宋代的书法到明清的流行，临学的范围几乎贯穿了整个书法史。在《三大名家展创作实录》一文中，他详细介绍了参考《商周抄释集》资料，结合毛老书法家赖楚生的艺术特色，创作篆书司空图《二十四诗品》四屏的过程，不失为他师古的一个具体例证。汉代篆书时，在书法密密麻麻的两行字之间留有很宽的空隙，突出了宽阔的感觉，类似于弘毅大师认为的“字旁空隙亦有意味”。

图1

师古，既是师古人的痕迹，也是师古人的痕迹。作为篆刻家，李刚田先生以《说文解字》为依托，运用古文字学辨证指导艺术创作。他注意到，在汉代的篆泥“马祥”中，汉人已经在马的下部写上了“林”，而而不根据《说文》在下部写上了“(见图1)”(读作pài)。在《说文》中，“一”与“一”，“气”与“气”的定义不同，但在汉代，这些词已经简化。汉画像砖中有一个饥饿的字，意思是“没有饥饿的人”。在篆刻中，传统的“饥”字写成了一个类似的“祥”字(祥是喂食的意思)。在吴昌硕的“阴老”印章中，“阴”字是刻入反面的，而据《说文》记载，反面印刷只是书写的方式。严格来说，“印刷的高龄公民”被刻成“压制的高龄公民”。为吴昌硕的学生、后来的篆刻家王个簃校印，希望他把“个”字刻成繁体字“个”。然而，为了追求简笔画形成的疏密对比，王个簃坚持用“个”字。正是通过古人与古人的结合，李刚田先生认识到辩证地衡量篆刻用字的必要性。古今篆刻方法各异，融会贯通，有时甚至可以用“错别字”来达到艺术效果。这些都是积累的感悟。

有了向古人学习的基础，李刚田先生就有了标新立异的自信——向古人学习而不是死板的。这尤其体现在他的篆刻作品中。古人对于印刷表面是否应该故意破碎斑驳，有针锋相对的意见。李刚田先生在列举了古人的各种叙事性文献后，并不拘泥于这一派或那一派的理论，而是认为当代篆刻需要更多的视觉审美冲击，作品形式的变化必然导致技法的变化。为了找到印刷表面的线条和块的纹理，印刷的方法必须发挥重要作用。李刚田先生曾经对30枚古印进行鉴定和再创作，体现了他古人而不的刻板态度。在理解传统艺术精神的基础上，他“敢于创造自己的印章”，把古人作品变成了自己创作的注脚。

这种创作态度使李刚田先生在艺术上进一步探索追求自然状态，同时也注重“师法自然”。自然就是自然。自然不仅仅是对山川、河流、植被、昆虫、鱼类、动物、文物的概括，更是符合自己内心的任意情境，不需要雕琢。欧阳修在《唐元华阳燕明后记》中说:

元代好奇的人，会因为自己生活的风景而出名，怕不奇怪，文章的目的也是一样，只是力度不足，没有什么韵味。君子之欲不死，而内有一切，外见一切者，必自性得之。颜躺在一个卑鄙的胡同里，人们看不到他是干什么的，但他却名垂千古，所以得到它是很自然的。

欧阳修的论述是文章，但道理和书法艺术是一样的——“不朽”的作品是美好情操的体现，不是刻意求新，而是求自然之心。同样，李刚田先生谈到所谓“笔墨当与时俱进”，认为“时代”并不是刻意的创新和张扬。时代特征是一种自然的表达，是一种客观的存在，不是主观的设计，而是当代人情感和审美习惯的自然表达。晋唐宋-古人没有刻意标榜自己的时代，但时代特征自然是强烈的。有了这样的审美意识，李刚田先生在艺术创作上就不拘泥于某些具体的形式，而是遵从自己的内心，这与欧阳修的理念正好吻合。

但是，强调自我对艺术的原始追求，并不意味着肆意放纵。魏晋时期，一些所谓的名士，他们以风俗为荣，沉溺于荒唐事，被后人讥笑为不测才情，忸怩作态。关于这一点，《世说新语》中有一章是关于任中专生日的。与艺术创作相比，李刚田先生对类似的生日也很警觉。他强调，虽然艺术创作强调的是精神的表达，但粗头乱衣的天真，胜过技术的甜蜜和粗鄙。然而那些看似放纵的用心，其实也是精心安排的结果。自然坦率的作品背后，每一次妙手和机缘之间，都有作者长久的良苦用心。如果不努力，用低俗和丑陋来装自然和诚实，岂不是和那些假名人的风度一样？

李刚田林翰张迁碑碑刻中的篆字

李刚田先生自己也说，这次展览“力求在古今之间，文人的儒雅与形式的表达，自然的书写与书法创作，崇高的境界与自然的风度之间，把握一个‘度’。把握度的能力，验证了书法的审美水平和创造性表达的能力。”古人而不老师是死板的，而不老师是天生的，读李刚田先生的印刷作品，这种辩证的“度”似乎就在其中。

光明日报(2022年11月13日11版)

来源:光明网-光明日报

总结:以上内容是对编曲或编曲作业、老师古人而不的详细介绍。文章部分内容转载自网络。希望对你了解是做安排还是做安排有帮助和价值。